也就意味着真正上戏的时候，就缺了点第一遍读到戏时的直观感觉——那种最原始的，最直接的，没有经受过任何理智分析的情绪。

如果是经验丰富的演员可能还好，在接下来分析怎么把这种情绪表演出来的阶段，他们要么会一直朝着这个情绪的方向前进，中途没有任何偏移，或者哪怕中间偏了点，也可以通过回忆最初的感受尽快校正过来。经验较浅的演员，就特别容易演着演着，自己觉得还挺好，演得很详细很层次分明，但最后一看——哎呀，这怎么和我最初读到剧本时想象中的表演不太一样呢？

这其实就是加入了太多理智分析的坏处，大多数人或许没有演戏的经历，那就举个写文章的例子，在写作中有个非常常见的情况，就是经过反复思虑反复修改出来的结果，结果写作者事后仔细一想，这和我一开始想写的东西不一样啊……

因为起初的想法只是一股冲动，它或许缺乏逻辑，甚至缺乏情节人物什么都缺，但唯一不缺的就是那股纯粹的情绪，而情绪才是真正打动自己也打动人的，在把这股冲动慢慢变成文字的时候，写作者就会开始理智分析，但如果他们没有校正的本能，时时刻刻提醒自己最初想表达的东西，就很容易被逻辑带着跑，这时候他们考虑的，就不再是自己想表达什么，而是怎么表达更“合理”，而且由于这个过程是渐进的，表达的内容在慢慢慢慢变化，每一个阶段的变化感觉起来都很合理都很靠谱，直到最后站在终点回头看，写作者才能发现自己究竟偏离了多少路线。

演员也是如此，在想着怎么把这股情绪用表情和肢体语言表达出来的时候，很容易就会陷入单纯的理智分析中，这里改改那里改改，结果最后一看，这怎么和我想的不一样呢……

秦尤在最最初开始表演的时候，其实就有这个毛病，因为她本身就是依赖逻辑远胜于感受的人，不过她改过来很快，从新手到匠气到看似浑然天成的“灵气”，只花了她两年时间，那之后别人都觉得她是靠入戏而不是靠分析表演的，但其实她一直没变过，她始终都是更依赖逻辑分析远胜于与角色共情，只是看的人对这种匠气太重的流派有偏见，所以下意识地觉得纯靠逻辑是达不成这样浑然天成的效果的，于是自顾自将她扔去了“入戏”那一边。

虽然这没什么不好，但秦尤其实也没有别的选择，因为新鲜感本就不可能长期保持，除非已经把剧本忘完了的情况下再重看一遍，但那样的话台词估计也全忘完了……这不成了不敬业的反面典型了吗？不被导演骂死才怪。

但《算是个爱情故事》很特

本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页 / 共7页